“为何不能用一平常心来看待这首作品？”

秦键正用他纯熟的手指技术跑动着双音，这是一段极难的段落。

如今已不是几十年前，在几十年后的今天，在世界范围内的整钢琴技术提和等钢琴教育的普及下，早已经有了一大批能够演奏拉三这首号称史上最难钢琴协奏曲的钢琴演奏者了。

没有了复杂激烈的乐团，钢琴声音像是放大了数倍，每一个细节都能清楚的被听到。 [page]

他选择第一版乐谱，八度主题。

台下一角，何静挲着大衣的纽扣，她看着舞台的表情同样神。

的声音中。

对此秦键用一个代表着忧郁的小三和弦了一个充满微笑的表情。

“这里分明就特么就是个p。”

就像于那个暗与火的时代人们，没有谁能料到1917十月革命的炮火会一举将罗曼诺夫王朝的大厦彻底轰塌。

大屏幕上的双手持续着律动，明亮的琴声继续歌前。

这是一个再简单不过的理，试问拉赫玛尼诺夫作曲的发是为了得到更多人的赞和认可吗？

众人心的问号。

本章已阅读完毕(请击下一章继续阅读!)

单纯的这一，已经打破了大多数人对于拉三的固有印象。

只是在此之前，拉三这作品已经奏响在红场的上方。

“是轻松吗？或是别的什么？”

拉三不再是钢琴家的专属，也不再是掌握者的炫耀资本。

人们才渐渐的发觉到的拉三第一乐章变得不一样了。

没有人可以预知真正的未来究竟是何等模样。

但是带着此情绪和理解，每一个可以演奏拉三的人都可以声称自己可以演奏拉赫玛尼诺夫了。

...

“他又了自己的音乐世界。”

当可用的赞词都已经用光了，技术本还剩下什么呢？

少了一丝沉重，多了一丝说不的味。

可笑的是太多音自以为是的音乐评论者把历史时间的顺序都搞错了。

钢琴的音明亮大胆，丝毫不隐讳的表达着，清晰的将每一个音符展现。

像是带着拉赫一样的羞涩嘲讽，秦键开始了华彩乐段的演奏。

“音乐从来不需要任何赞，一个合格的演奏家也从来不需要通过技术而被人肯定。”

‘在20世纪的西方音乐群像中，谢尔盖.拉赫玛尼诺夫是一个独特的影，他远离甚嚣尘上的主，显得落落不合群，但又凭借着其卓越的钢琴技巧与旋律天赋得普罗大众的迎。’

这一理方式像是再次颠覆了很多人的认识，因为在乐队伴奏中这里有着铜和打击乐的ff标记。

秦键的表情一如既往的淡然，可如果有人能注意到他的神...

‘他的后半生由于时代的悲剧，远离故土，在外飘零，但又眷恋着故土。’

“所以钢琴也就应该也弹成ff？”

让人忍不住的想走近这不同之的背后一探究竟。

只是。

只是一个瞬间，舞台上便叮咚锵啷的激烈了起来。

或许是因为演奏这首作品需要的难度太大了。

舞台上。

此后，和许多贵族的知识分以及艺术家一样，拉赫玛尼诺夫痛苦的了离开祖国和亡他乡的抉择。

答案一定不是。

或许拉三早就应该从协奏曲的神坛退下了。

可他大无比的技巧已经让绝大多数人惊叹和赞了。

但是造成的音响效果也是令人激动不已的，虽然跑动中的双音听起来不够激烈。

以至于那些于肤浅的赞更像是为这作品蒙上了尘灰。

可钢琴的谱上也写的一清二楚。

以上只是一个通俗的介绍和解释。